9월 16일 일본 전국 매장과 온라인 스토어에서 정식 출시했다. 조광(디밍) 인테리어 라이트 5종에 인체 감지 센서를 단 미니 스탠드 1종을 더한 구성이고, 6종 중 5개가 충전식 코드리스라 콘센트 위치에 매이지 않는다. 눈에 띄는 건 변주 방식이다. 종이풍선·유리·오크 같은 셰이드 소재뿐 아니라 조작까지 제품마다 다르게 뒀다. 콘은 원뿔 셰이드 끝을 누르면 밝기가 3단계로 바뀌며 셰이드가 살짝 흔들리고, 사다리꼴은 받침대 윗면을 터치하며, 미니 스탠드는 움직임을 감지해 켜졌다가 30초 뒤 꺼진다. 같은 카테고리를 색상으로 늘리는 대신 사용하는 순간으로 쪼갠 라인업이다.
디자이너 소 코이즈미가 향 브랜드 포인트투파이브세컨드와 협업한 국내 첫 개인전이 9월 22일까지 025S 성수 하우스에서 열린다. 대표작 '포실라이즈드 퓨처'는 오늘의 자원이 미래엔 화석으로 발견될 수 있다는 상상에서 출발해, 참나무 시들음병으로 벌채한 나무와 광물·숯·왕겨·커피박을 섞어 만든 '현대의 흙'으로 제작했다. 조각하며 드러난 단면을 그대로 작품의 일부로 남겼다. 조몬 시대에 돌 화살촉과 나무를 잇던 아스팔트를 금속·석재·레진을 잇는 매개로 재해석한 스툴 '애즈'도 함께 나왔다. 소재 리서치를 어디까지 밀고 갈 수 있는지 보여주는 전시다.
디자인하우스 50주년 문화 캠페인 '막, 크리에이티브!' 인터뷰에 계원예술대학교 리빙디자인과 하지훈 교수가 나왔다. 그는 자신을 편집자에 비슷하다고 말한다. "인간은 아무것도 없는 상태에서 무언가를 창조할 수 없다"며, 이미 있는 것을 조합하고 편집해 낯설게 만드는 것이 자신의 방식이라는 것. 소반에 주목한 이유도 명확하다. 여럿이 둘러앉는 테이블과 달리 소반은 1인 1상이고, 사람이 상으로 가는 게 아니라 상이 사람에게 간다. 재료관도 단단하다. 천연이라 친환경, 플라스틱이라 유해하다는 이분법을 거부하고 어떤 방식으로 생산했고 얼마나 오래 쓰도록 설계했느냐가 기준이라고 말한다.
파리 기반 스튜디오 Odds가 프랑스 럭셔리 스킨케어 Alaena의 아이덴티티를 새로 만들었다. 뷰티 카테고리 첫 작업인데도 튀는 쪽을 택하지 않았다. 공동창업자는 "완전히 다른 무언가를 만들겠다고 주장하는 건 좀 잘난 척일 것"이라며, 대신 브랜드에 진짜로 맞는 것으로 계속 돌아갔다고 말한다. 결과물은 덜어내기에 가깝다. 로고는 자간을 과하다 싶게 벌려 단어에 숨 쉴 공간을 주고, 레터폼은 브랜드가 보관해온 과학 문서와 아카이브 자료에서 가져왔다. 시력검사표를 연상시키는 레이아웃으로 의학적 엄격함을 암시하고, 패키지는 G. F. Smith의 Colorplan New Blue 한 색으로 통일한 뒤 투명 소재로 내용물을 감추는 대신 드러냈다.
밀라노·로테르담 기반 스튜디오 포르마판타스마(안드레아 트리마르키·시모네 파레신)가 화이트 큐브의 중립성을 정면으로 부정했다. "흰 석고 벽은 금속 벽이나 직물 벽보다 덜 디자인된 것이 아니다. 단지 너무 익숙해져서 우리가 그것을 하나의 선택으로 보기를 멈춘 것뿐이다." 이들은 작품과 건물, 기관, 그 사이를 지나는 사람들의 관계에서 어긋나는 지점, 즉 '긴장'을 먼저 찾는다고 말한다. 벽 하나, 천 하나, 시선 하나 같은 실무적 결정이 오히려 프로젝트의 개념적 질문을 드러낸다는 것. 라이크스미술관의 카라바조·베르니니전에선 예상되는 어둠과 극적 조명을 버리고 화이트 큐브에 가깝게 갔고, 모데르나 미술관의 마이크 켈리전에선 반대로 금속 패널로 미술관의 산업적 성격을 앞으로 끌어냈다.
크리에이티브 AI 도구 스타트업 오픈아트(OpenArt)가 15일(현지시간) 이미지·비디오 생성 모델을 용도별로 비교하는 공개 벤치마크 '오픈아트 아레나'를 내놨다. 전체 성능 순위 하나를 매기는 대신 영화 제작·전자상거래·그래픽 디자인·모션 디자인·영상 편집·립싱크로 순위를 쪼갠 게 핵심이다. 영화에선 카메라 움직임과 조명, 영화적 완성도가 중요하고 광고에선 읽기 쉬운 텍스트와 로고 정확성, 제품 배치가 더 크게 반영되는 식이다. 평가는 모델 이름을 가린 채 두 결과물을 비교하는 방식으로, 창작 전문가와 외부 평가자 800~1000명 규모의 '테이스트메이커'가 참여하고 1952년 개발된 브래들리-테리 통계 모델로 점수를 산출한다. 실제로 작업 종류에 따라 1위가 갈렸다. 하나의 모델을 모든 업무에 쓰기보다 용도별로 갈아타는 '모델 라우팅'이 기본기가 되고 있다는 뜻이다. 다만 오픈아트가 평가 대상 모델을 자기 플랫폼에서 직접 판매하고 있어 완전한 독립 벤치마크와는 거리가 있다는 점은 감안해야 한다.
일레븐랩스가 14일(현지시간) 자체 콘텐츠 도구 '일레븐크리에이티브'를 MCP(Model Context Protocol) 서버에 통합했다고 발표했다. 클로드나 챗GPT 같은 AI 비서 창을 벗어나지 않고 음성은 물론 음악·효과음·이미지·비디오까지 바로 만들 수 있고, 단일 로그인으로 50개 이상의 생성 모델에 접근한다. 그동안은 기획안을 챗봇에서 쓰고 영상·음악은 다른 사이트로 옮겨가 작업해야 했는데 그 단절을 없앤 셈이다. 연결은 API 키 대신 OAuth 방식이고, 클로드에선 커넥터 디렉터리에서 몇 번의 클릭으로 설치된다. 권한은 특정 워크스페이스로 한정되고 언제든 연결을 끊을 수 있다.
코덱스를 구동하는 것과 같은 하네스와 인프라를 API로 열었다. 컨텍스트 한계에 다다르면 이전 내용을 자동으로 압축해 필요한 정보를 유지하고, 복잡한 작업은 자체 컨텍스트를 가진 하위 에이전트에게 병렬로 위임한 뒤 결과를 통합한다. 샌드박스는 오픈AI가 관리하는 걸 쓰거나, 민감 정보를 다뤄야 하면 자체 인프라나 VPC에 런타임을 두고 통제권을 유지할 수도 있다. 프레임워크 자체에 별도 호출 수수료는 없고 실제 쓴 토큰과 도구 호출량으로만 과금한다. 모델과 API만 팔던 회사가 에이전트 실행 인프라까지 파는 단계로 넘어갔다.
마이크로소프트가 17일(현지시간) 내부 AI 전환 사례 100건 이상을 분석한 44쪽 분량 개정판을 공개했다. 캐슬린 호건 최고 전략·혁신책임자는 "AI를 구현하는 것이 아니라 AI를 활용해 비즈니스 전략을 구현해야 한다"며, 나쁜 프로세스에 AI를 적용한다고 그 프로세스가 좋아지는 건 아니라고 지적했다. MS 자신도 처음엔 기존 소프트웨어처럼 AI를 배포하고 사용률을 올리는 데 집중했지만 이용률이 사업 성과로 이어지지 않았다고 인정했다. 그래서 나온 원칙이 '에이전트 이전에 업무를 간소화하라'다. 불필요한 승인과 인계 절차를 먼저 걷어내고, 사람과 AI의 역할·권한을 명확히 나눈 뒤에 도입하라는 것. 성과 측정도 프롬프트 건수가 아니라 매출·고객 성과로 바꾸라고 했다. 도구를 늘리기 전에 일하는 방식을 먼저 손보라는 얘기다.
이재길 KAIST 전산학부 교수 연구팀이 기기의 소형 AI와 서버의 대형 AI를 잇는 협업 프레임워크 'CURE'를 개발했다고 22일 밝혔다. 소형 AI가 스스로 처리할 수 있는지 먼저 판단하고, 어려우면 기기에 저장해둔 서버 지식을 꺼내 쓰고, 그래도 부족할 때만 서버를 호출하는 3단계 구조다. 학생이 혼자 풀어보다 배운 걸 찾아보고 정말 모르는 것만 선생님에게 묻는 방식에 가깝다. 서버 답변을 통째로 저장하는 대신 차체 모양이나 전조등처럼 구분 가능한 최소 단위로 핵심 특징만 요약해 쌓는다. 그 결과 기존 협업 방식 대비 서버 호출이 평균 55.61% 줄었고, 이미지넷 정확도는 82.43%로 모든 이미지를 서버에 보냈을 때(83.68%)와 대등했다. 기존 모델의 가중치를 바꾸거나 재학습시키지 않아도 적용된다는 점이 '지식 증류'와 다르다.